Je sais que ça a déjà quelques mois, que certains d'entre vous l'ont sûrement déjà vu passer, mais pour les autres et ceux qui ne connaîtraient pas encore Harmony Korine, voici un petit échantillon du talent et de la grâce du bonhomme.
Scénariste du Kids de Larry Clark et réalisateur du désormais culte Gummo, il nous livre ici une collaboration avec les tarés de Die Antwoord, collaboration qui après coup nous semble aller de soi.
Il y a quelques temps, une amie m'apprenait que Michel Onfray, philosophe de son état, avait relancé médiatiquement un truc appelé Université Populaire, qui permettait à toi ou moi ou lui de suivre des cours gratos. Toutes sortes de thématiques sont proposées, dans des lieux qui s'y prêtent comme les centres sociaux, théâtres ou autres bibliothèques de ton tier-quar. Le truc en mieux de la fac c'est que tu peux choisir tous les cours que tu veux, d'y aller ou pas mais c'est surtout la gratuité de la chose qui fait mouche. Le but est d'avoir la possibilité d'apprendre encore, tant qu'on veut, ce qu'on veut, de la manière la plus accessible possible et surtout sans aucune condition socio-économique.
Après quelques rapides recherches on apprend que l'Université Populaire est d'abord dû à un Danois au nom imprononçable (Nikolai Frederik Severin Grundvig) et que ça a connu un beau succès en France au début du 20éme siècle pour disparaitre petit à petit après 39-45 et repartir dans les années 60. Soit.
Intriguée par cette affaire, et comme l'idée s'est développée dans plusieurs villes en France, j'ai eu envie de tester ça pour vous.
Les "cours" durent deux heures, une intervention d'un mec ou d'une nana qui maîtrise son sujet et un débat sur ledit sujet. Ambiance à la cool dans le centre social du coin, des cawouettes et du jus de fruit, on doit être une quinzaine a avoir choisi le cours "ville, espace sécuritaire?". L'intervention a essentiellement porté sur le quadrillage de la notion de sécurité dans la ville et sur les solutions pouvant être apportées par l'urbanisme. C'est assez marrant de se retrouver à nouveau dans un cadre d'apprentissage, le côté décontracté est plaisant et se faire passer des mots à la con avec sa voisine jouissif. Le cours a fait réagir, les gens étaient foufous du débat, chouette.
On ressort de là satisfait et qui plus est à deux pas de notre bar préféré pour débriefer.
N'hésitez pas à jeter un coup d'œil à ce que propose l'université populaire de votre coin vous trouverez peut-être un cours qui titillera votre intérêt.
Le sympathique et sulfureux crew du Vicious Soul, nous régalera cette année encore avec leur deuxième édition du Vicious Soul Festival. Une programmation éclectique et léchée, à base de sueur et de danses lascives, frénétiques et/ou endiablées. Une expo, des chouettes groupes, un show case, un petit marathon de 3 jours dans les spots les plus moites de la ville.
Une bien cool façon de commencer le mois de Juin, et pas d'excuse le pass 3 jours est à 10 balles, autant dire que c'est cadeau.
Je dois dire que les mariages, c'est pas du tout mon truc, et qu'il n'y a pas grand chose pour m'émouvoir (FAUX!), mais là je dois avouer que j'ai quand même versé ma petite larme ... Pour ceux qui ne sont pas bilingues (non, ce post n'est pas sponsorisé), voilà le topo et ce qui est dit au début:
Ce gars (Matt) veut se marrier avec cette fille (Ginny), et il veut la surprendre dans une salle de cinéma, en demandant sa main à son père! Donc le frère de Ginny, Charlie, l'amène au ciné pendant que Matt est "au boulot". Après la bande annonce de "Very Bad Trip 2", la bande annonce du petit ami commence...
Et là, maintenant que vous êtes dans la confidence, mais juste REGARDEZ sa réaction quoi! J'aimerai trop être à sa place, mais je pense que j'aurai déjà sauté de mon siège et hurlé comme une pimbêche depuis belle l'urêtre...
Ce média tient, depuis quelques années déjà, une place à part entière dans ma vie et dans ma conception d'une chouette soirée. Il reste à mon goût encore marginal, tout du moins en France, et trop peu exploité. Je me suis de plus rendu compte que ça reste flou pour pas mal d'entre nous. Ayant quelques très bons éléments dans mes connaissances, j'ai pris le temps de les cuisiner un peu sur leur art et leur conception du truc pour en savoir plus. Dothy, Elroy, Tix et Bgood se sont prêtés à l'exercice. Morceaux choisis.
-Leur définition-
Elroy: Tout comme le DJing mais avec des images à la place du son, le vj mixe du contenu visuel.
Pratique qui tire ses origines du paléolithique supérieur et qui consiste à associer des images à des sons, le plus souvent sous l'emprise de psychotropes.
Personne n'a pu établir clairement les liens sémantiques que ce mot entretient avec le domaine de l'équitation.
Dothy: ATTENTION: Il faut savoir parler une peu anglais là. "V" pour Vidéo, "J" pour jocking ce qui nous donne Video Jocking, même contraction que Disk Jocking. Par ailleurs, on ne dit pas Vjette en ce qui concerne les nanas qui exercent dans ce "milieu".
-Comment ils y sont venus-
Elroy: Je suis passé par le VJing, un peu par hasard, en expérimentant le rapport son/image, et puis j'en suis reparti, plus intéressé par le développement de vrais concepts live visuels. Le vjing sans créa / concept c'est un peu inutile et anecdotique je trouve.
Tix: L'envie de jouer des images comme on jouerait de la musique, avec un rapport plus immédiat ( temps réel, improvisation, couleurs, rythmes...) sans les contraintes qu'on retrouve habituellement dans les autres pratiques audio-visuelles (narration, dialogues, personnages).
Bgood: j'ai tout plaqué après en avoir eu marre de faire des boulots de merdes. Je me suis enfermé, investi et j'ai bossé.
Dothy: J'en ai entendu parler la première fois en 2002, lors d'un cours de vidéo expérimentale aux beaux-arts de Poitiers.
J'ai donc commencé vraiment en 2004, tout d'abord avec ARKAOS (on parle logiciel là). Puis ensuite la découverte de Modul 8 qui a changé ma vie pendant les live.
Les projections, "Mapping" sont des choses que j'aimerais tester un de ces quatre. Pour ça, il faut avoir un atelier super grand, à paris c'est chaud bonbon à choper! Par ailleurs Modul 8 lance son Mad Mapper. Des sessions d'apprentissage seront organisées durant le Mapping Festival du 6 ou 16 mai (Guys, le festival à ne pas rater en Europe !!!!!! )
Si vous êtes intéressés, inscrivez vous sur le site.
-Qu’est ce qu’ils y trouvent de plus que dans le motion design classique-
Tix : La pratique du motion design, pour ma part, est souvent associée à une marque, ou bien s'inscrit dans un cadre "corporate", dans lequel on est tenu de respecter les exigences d'un commanditaire. Du coup, le vijing permet vraiment de développer son univers, et joue un peu le rôle de laboratoire d'expérimentation pour d'autres projets.
Elroy : J'aime le côté événementiel, le live visu prend en compte le support et la spécificité d'un lieu et te permet d'expérimenter avec le volume, c'est toujours plus excitant que de n'exister que sur un écran.
Bgood : La scène, pouvoir montrer ses images à un public et sortir un tout petit peu de l'ombre. Pouvoir voyager, faire des rencontres importantes et jouer avec des artistes qui me plaisent.
Dothy : Le champagne , les rencontres et les dolls.... Se coucher super tard (ha merde, en fait bosser en faisant du motion design te fait aussi te coucher over tard , FAIL! )
-Sans limitation de budget, leur installation idéale-
Tix : Je travaille avec mon collègue Mathieu Plantevin (Dimdoumdo) sur un projet de perf audio / video où chaque sample audio est directement associé à une video en alpha, ce qui composerait des petits tableaux visuels et sonores. Sur le dispositif, on ne sait pas trop encore, on y réfléchit ; on aimerait bien sortir de l'écran rectangulaire. Mais bon. Pas évident...
Sinon, projeter des messages subliminaux à caractère conspirationiste sur la face cachée de la Lune.
Elroy : Un set up multi-proj pour des mappings a 360° sur un truc iconique et gigantesque genre les pyramides d'Égypte ou une tour à Dubaï, tu vois le délire !
Dothy : Un énorme dôme octogonal sous terrain, projection sur toutes les faces avec un sol placé sur vérin hydraulique fonctionnant au rythme des bpm...
-Leur maître /inspiration-
Tix : Plein mais s’il ne faut en citer qu'un, j'admire beaucoup le travail d'Oskar Fischinger , qui a été un des premiers à vraiment creuser le rapport image / son, avec des procédés d'animation sur pellicule, dans les années 30.
Bgood : Zero, Dothy, Aalto, Legoman, Ratsi… (À noter, ce ne sont que des gens qui bossent l'image dans leur propre métier, mis à part Zero )
Dothy : Le tout premier artiste qui m'a amené au "motion design" c'est Nando Costa avec sa vidéo Trikala - Iconologic en 2001 et puis ensuite, en traînant sur les sites de SHILO DESIGN et de MK12. Je sors des références déjà usitées mille fois, mais il y a 10ans pour moi c'était le kif total.
N'hésitez à aller faire un tour sur les liens gentiment mis à votre disposition et pour le plaisir des yeux, mes préférés.
Je suis d'humeur musicale et plutôt jouasse, donc voilà, pour le plaisir de vos petites mirettes, deux projets d'animation à base de chanson française...
Le premier, c'est "Le Café", par Oldelaf & Mr D, une chanson pour dire que trop de café ça tue un peu le cerveau de la tête. Le clip a été réalisé par Stéphanie Marguerite et Emilie Tarascou, deux meufs trop balèses.
Et celui ci est plein de mignonneries, à base de Edith Piaf et Théo Sarapo, une petite chanson toute choute qui pose une question tout à fait légitime: "A quoi ça sert l'amour?". Le clip est de Louis Clichy ("comme la place"), avec son trait tout doux qu'on aime bien.
Certes, ces vidéos ne sont pas de toutes fraîcheur, mais on ne s'en lasse pas...
Des bisous d'amour les lapins.
10 mujeres muestran sus tetas naturales, en français, ça donne "10 femmes montrent leur poitrine naturelle", sous entendu "pas siliconée". Ces 10 colombiennes montrent donc leurs seins en vidéo pour protester contre la chirurgie esthétique. Je ne parle pas ni ne comprends l'espagnol, mais ça doit donner un truc du genre "je me suis pas faite opérer, et pourtant vous aimeriez bien tripoter mes miches". Bah ouais les meufs, vous avez raison, c'est drôlement beau.
Ca se passe sur le site Soho, et ici, vous pouvez voir les photos des filles, plutôt pas mal (bah ouais, si ils avaient montré des thons, ça aurait tout de suite moins parlé.)
Du bois polis, des meubles patinés par le temps où s'entassent mille et une choses, des propriétaires usés, des odeurs d'encaustiques. Autant de madeleines que nous renvoie le photographe John Londei à travers sa jolie série Shops, qu'on peut aussi trouver dans son livre, Shutting Up Shop.
Ce grand briton a minutieusement entrepris de répertorier les petites enseignes anachroniques, d'un temps qu'on pensait révolu.
Les propriétaires posent fièrement, magnifiés, comme enfin victorieux, le temps d'un cliché, des géants de la consommation. Ces portraits redonnent leur force et leur juste valeur à ces échoppes, le labeur et la ténacité d'une vie entière.
Le reste du travail du bonhomme est tout aussi plaisant. Rendre le vieux et l'oublié beau, tel est le pouvoir de John Londei.
Ne vous inquiétez pas mes petits roudoudous adorés, on est toujours là, on pense fort fort à vous, et on revient vite pour des choses qui vont vous faire frétiller le zlip!
Force et honneur.
